NOTICIAS DE CINE
Noticias, artículos, trailers, comentarios, cotilleos, curiosidades y críticas sobre cine, actores, actrices, películas, estrenos y el mundo del cine en general según se van publicando en los más prestigiosos medios. Te vas a aburrir de leer lo más actual sobre cine.
La película 'Trainspotting' y un disco de Iron Maiden, lo mejor durante reinado de Isabel II
20M
- Los usuarios británicos han votado por el mejor disco y el mejor filme que se han publicado durante los últimos 60 años, el tiempo que Isabel II lleva en el trono.
- Lista: ¿Cuál es la mejor película inglesa de las últimas seis décadas?

¿Cuál es la mejor película inglesa y el mejor disco inglés que se han publicado durante el reinado de Isabel II? Esta es la pregunta que HMV, la tienda de CD y DVD más grande de Gran Bretaña, ha formulado a sus clientes con motivo de la celebración del Jubileo de Diamantes de la reina de Inglaterra, que cumple ahora sesenta años en el trono.
Los resultados no se han hecho esperar: el filme Trainspotting y el disco The number of the beast de Iron Maiden han sido los más votados.
Trainspotting, dirigida por Danny Boyle, relata la historia de un grupo de toxicómanos que viven en Edimburgo. Se trata de uno de los grandes éxitos de las salas de cine de 1996. El filme ha logrado imponerse a otras películas más convencionales como las de la saga de Harry Potter o el largometraje Cuatro bodas y un funeral.
El resto de filmes escogidos que conforman el 'Top10' cinematográfico son, por este orden: Los caballeros de la mesa cuadrada y sus locos seguidores (1974), Harry Potter y las reliquias de la muerte, parte II (2011), La vida de Brian (1979), La naranja mecánica (1971), 2001: Una odisea del espacio (1968), Harry Potter y el prisionero de Azkaban (2001), The Italian Job (2003), Zombies Party (2004) y El discurso del rey (2010).
Iron Maiden, mejor que Los Beatles
En cuanto a música, los usuarios han elegido el disco The number of the beast, del grupo de rock Iron Maiden, como el mejor de las seis últimas décadas. La banda de heavy metal se impone así a otros grupos británicos tan venerados como The Beatles, Radiohead o Pink Floyd.
El álbum de la banda capitaneada por Bruce Dickinson consiguió la victoria gracias al 9% de los votos y, además, como ha reconocido HMV, a la activa campaña que han llevado a cabo los fans de la banda en Internet. Sin embargo, en el Top10 son los discos de The Beatles los que más puestos ocupan.
Tras el álbum de Iron Maiden, estos son los que han recibido más votos: Violator3 de Depeche Mode, Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Band por The Beatles, Abbey Road por The Beatles, The dark side of the moon por Pink Floyd, Revolver por The Beatles, A night at the opera por Queen, (What's the Story) Morning Glory? por Oasis, 21 por Adele y White Album por The Beatles
¿Cuál de todas es tu película favorita? ¡Vota!
El presidente de turno de RTVE tendrá que explicar mañana en el Congreso el papel del Consejo tras el decreto
El PP preguntará a Esteve sobre el despliegue de recursos humanos previsto para los Juegos Olímpicos de Londres en agosto
[Cine] Kevin Feige: “No todo es brillante y dorado en Asgard en Thor 2″ y “habrá un nuevo villano” (Blog de superhéroes)
... de “Iron Man 2″, nos ha adelantado un poco qué podemos esperar ver en “Thor 2″ , la segunda película de Marvel de la fase dos. Ya el actor protagonista Chris Hemsworth expresó sus deseos de “jugar al Juego de Tronos” , y mostrar a Asgard con un aspecto más realistas y menos divino, y parece que la idea no iría tan desencaminada: Vamos a ver la otra cara de Asgard. No es todo brillante...
Fuente : Blog de superhéroes
Temas : Brillante, Casa, Productores de Cine
Cuatro niños españoles mueren en el incendio de una guardería en Qatar
Al menos 19 personas han muerto este martes, entre ellos 13 niños, como consecuencia de un incendio que comenzó en una guardería situada en el centro comercial Villagio, uno de los mayores de Doha, según ha informado el Ministerio del Interior qatarí.
Nuevas imágenes de Django Desencadenado antes del próximo estreno de su tráiler
La película 'Django Desencadenado' presentará próximamente su primer tráiler, concretamente conjuntamente con el estreno de 'Prometheus'. Ahora además ya podemos ver más imágenes, incluyendo a Quentin Tarantino en el rodaje.
‘The Dark Knight Rises’, tercer spot de TV. Murcielaguito de mi vida
Estreno en USA: 20 de julio de 2012 - Estreno en España: 26 de julio de 2012 | +info
Cuatro mujeres libanesas buscan la felicidad en la nueva obra de Maha Akhtar
Madrid, 28 may (EFE).- Cuatro mujeres libanesas que buscan la felicidad en un equilibrio entre sus tradiciones y la modernidad son las protagonistas de "Miel y almendras", unas "amigas" que su autora, Maha Akhtar, echa de menos desde que terminó la obra, la primera incursión en la novela de esta polifacética escritora.
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La programación incluye teatro clásico, danza y espectáculos infantiles
El Ibex toca mínimos de 2003 con la prima en máximos de la era 'euro'
El Ibex 35 ha caído un 2,17% y se ha quedado a un punto de perder la cota psicológica de los 6.400 enteros, el nivel más bajo desde mayo de 2003, mientras que la prima de riesgo ha marcado su máximo histórico desde que existe el euro en 511 puntos y ha disparado el interés del bono español a diez años por encima del 6,4%.
Antonio de la Torre protagonizará 'Caníbal'
Antonio de la Torre protagonizará Caníbal, de Manuel Martín Cuenca, la historia de Carlos, un tipo con una doble vida: es un sastre granadino que asesina mujeres y se las come, hasta que se enamora de la gemela de una víctima.El guión, una reflexión sobre la dialéctica entre el mal
Javier Krahe: 'Si me condenan me exilio en Francia'
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Cannes premia a un Haneke popular; pierden las películas de EEUU
MADRID (Reuters) - La crítica elogió el lunes al jurado del festival de cine de Cannes por premiar a la película "Amor" del director Michael Haneke con la codiciada Palma de Oro a la mejor cinta, justificando su condición de favorito en la ceremonia de entrega de premios del domingo por la noche. El director austriaco se ha alzado con el galardón en dos ocasiones, uniéndose a una pequeña élite ...
Más acción en el tercer spot de El Caballero Oscuro: La leyenda renace (Batman 3)
Siempre es grato poder ver novedades sobre una de las películas más esperadas del año. 'El Caballero Oscuro: La leyenda renace' (Batman 3) marca el final de la saga Batman bajo la dirección de Christopher Nolan.
Djokovic se estrena en París imponiéndose al italiano Starace
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Disney estrenará en 2013 la película animada 'Campanilla. El secreto de las Hadas' (No es cine todo lo que reluce)
The Walt Disney Studios nos informa que estrenará en 2013 un nuevo y original largometraje, animado por ordenador, titulado Campanilla. El secreto de las Hadas . Su protagonista es Campanilla, uno de los personajes más populares y queridos de Disney , junto con sus amigas, las hadas Fawn, Iridessa, Rosetta, Silvermist y Vidia, y también una nueva hada del invierno, la radiante Periwinkle. Para...
Fuente : No es cine todo lo que reluce
Temas : Anjelica Huston, Timothy Dalton, Walt Disney
Ridley Scott visita localizaciones en Alicante para sus dos próximas películas
El célebre director británico Ridley Scott ha visitado la provincia de Alicante en busca de localizaciones para sus dos próximas películas, una de ellas titulada 'The Counselor' --'El Consejero'-- interpretada por Brad Pitt, Michael Fassbender, Javier Bardem y Cameron Díaz, según han confirmado a Europa Press fuentes cercanas al proyecto.
'Encuentros en Nueva York', lo viejo y lo nuevo

Rebecca Hall, Amanda Peet, Oliver Platt y Catherine Keener son los protagonistas de ‘Encuentros en Nueva York’ (‘Please Give’, 2010), el cuarto largometraje de la directora televisiva Nicole Holofcener, en la que conoceremos a Kate y Alex, un matrimonio neoyorquino acomodado que tiene una hija adolescente y cuya relación no está pasando por el mejor momento. Esta pareja se dedica a la compra de antigüedades a los descendientes de personas fallecidas para revenderlas a precios astronómicos en su tienda retro. Además, han adquirido el apartamento contiguo al suyo con idea de ampliar sus estancias y para ello han de esperar a que muera la propietaria actual, una anciana que tiene dos nietas: Rebecca, una enfermera muy entregada que vive con la abuela, y Mary, una esteticienne a la que solo le importa ella misma.
Ya que me topé con ella durante un zapping y no se ha estrenado en salas en nuestro país, aventuré que ‘Encuentros en Nueva York’ sería una tv-movie. Algo se detecta en el estilo de esta directora, que ha firmado capítulos de ‘Iluminada (Enlightened)’, ‘A dos metros bajo tierra’ o ‘Sexo en Nueva York’ entre muchas otras series. Sin embargo, no se trata de su primer largometraje, sino del cuarto, tras ‘Walking and Talking (Nadie es perfecto)’ (1996), ‘Lovely & Amazing’ (2001) y ‘Amigos con dinero‘ (‘Friends with Money’, 2006), y sus aspiraciones eran cinematográficas, ya que se proyectó en prestigiosos festivales, donde pasó sin pena ni gloria. A la apariencia televisiva, se suma un aire teatral, pues todo se divide entre contados escenarios y se basa en diálogos por encima de cualquier otro elemento. Al comprobar si era la adaptación de alguna obra para el off Broadway, me sorprendió descubrir que está escrita, por la propia Holofcener, directamente para cine.

‘Encuentros en Nueva York’ apenas presenta desarrollo argumental. En lugar de ello, estira una situación que ya está presentada desde el principio. Lo más curioso y lo único que emplea un recurso fílmico no existente en el teatro, el montaje, es esa colección de senos con la que empieza, que sienta las bases de algo que luego nunca está a la altura, ni en cuanto a la rareza ni en cuanto a las posibilidades que ahí se escondían. Lo más encomiable es un tono más o menos conseguido, basado en encuadres bonitos, que la realizadora sostiene largamente para dotarla de un talante indie de esforzada naturalidad. Cuestionaba hace nada una posible imitación a Woody Allen, cuando aquí queda patente que la directora quiere emularlo y la traducción del título ha tratado de aprovecharse de esta similitud sin tapujos.
El reparto de nombres célebres a la par que prestigiosos, que sin duda son excelentes actores, constituye la baza principal. Aunque todos desempeñan bien sus papeles, no tienen demasiado de lo que partir ya que los personajes están retratados con obviedad y de forma muy maniquea: Rebecca es tan buena y Mary tan mala… Bueno, pues quizá el personaje de Mary es más interesante, matizado y cercano a los seres humanos reales. La adolescente confusa es la única que no cae en lo evidente y, gracias a que sus inseguridades están bien retratadas, presenta la capacidad de ser un buen personaje, pero quizá para otra cosa –, una serie o quizá una película centrada en personas de estas edades– ya que en el cúmulo de cuestiones de la que nos ocupa, acaba por ser un detalle más que exaspera en lugar de aportar contenido.
La carroña
Sin demasiado disimulo, la autora introduce el tema de las antigüedades para plantear que sus burgueses personajes se comportan como buitres carroñeros y efectuar con ello una crítica social. Si ya la comparación es evidente, además, la expresan con total obviedad, remarcándola con los exabruptos de culpabilidad de ella, que el personaje reitera cada vez que se encuentra con su marido en una escena en la tienda, convirtiendo todas estas secuencias en idénticas entre sí. La intención de unirse a una ONG basta como demostración de sus remordimientos, sin necesidad de poner el mensaje en palabras textuales. Tanta insistencia se torna aún más molesta cuando llega el repentino final, que no ofrece ninguna conclusión, ningún cierre. Por otro lado, es lógico: como todo estaba planteado desde el inicio, ese final es solo un trámite que sabíamos que tenía que llegar.

Más valiosa se me antoja la reflexión sobre lo viejo y lo nuevo. Por supuesto, las ancianas serían otro reflejo de la metáfora de los muebles que recobran valor. Antes que con eso me quedo con la denuncia del absurdo del arte moderno y de los entendidos como el mayor valor de la cinta, salvo porque quizá no hay intención de ofrecer tal denuncia por parte de la autora. En lugar de auténticas antigüedades, se trata de mobiliario y objetos de mediados del siglo pasado, que ahora podrían considerarse pasados de moda, rancios y, en definitiva, muy feos. En su lugar, se les da un valor económico desorbitado por tratarlos como piezas de colección. Si Holofcener ha querido demostrar la tontería de la moda, vaya mi admiración hacia ella, aunque mucho me temo que esto no estaba entre sus pretensiones.
Conclusión
‘Encuentros en Nueva York’ es fácil de ver, ya que no requiere mucha atención, pues todo lo que pregona lo repetirá hasta la saciedad y lo dejará bien clarito. Con un tono independiente, con algún momento de lograda fuerza dramática y con buenos actores, resulta amena, aunque al mismo tiempo, lenta, de intensidad general muy baja, carente de progresión y nada memorable. Para una sobremesa perezosa en el sofá quizá se revele idónea.
David Hasselhoff hecho una furia contra Marvel
El éxito en taquilla de Los Vengadores ha despertado a David Hasselhoff que ha aprovechado la ocasión para reivindicarse como el auténtico y genuino Nick Fury, el personaje que en las últimas películas de Marvel encarna Samuel L. Jackson.
The Amazing Spiderman llega con nuevas escenas en su tráiler australiano
Llega un nuevo tráiler de 'The Amazing Spiderman', ahora destinado al mercado australiano. El cual nos ofrece algunas escenas inéditas. Como por ejemplo al doctor Connors convirtiéndose en el temible lagarto que tan complicadas le pondrá las cosas a Peter Parker durante la película dirigida por Marc Webb.
Cine | Los Simpsons regresarán a la pantalla grande (Revistagamerstyle)
“¿Secuela?” Como los fanáticos de The Simpsons recordarán, esa fue la pregunta que la pequeña Maggie Simpson se formuló al final de los créditos de The Simpsons Movie. Pese a que no se trata de una continuación como tal, Fox ha anunciado una serie de cortometrajes protagonizados por The Simpsons, los cuales servirán como apertura a diversas producciones de [...]
Fuente : Revistagamerstyle
Temas : Juegos de video, Los Simpson
Cine en serie: Los Bafta premian a “The fades” y “Appropriate adult” y avances de “Breaking bad”, “The walking dead”, “True blood” y “The newsroom” (LoQueYoTeDiga)
Querido Teo: * Los Bafta entregaron sus premios televisivos este fin de semana . Triunfo de la sobrenatural “The fades” como mejor serie de drama (a pesar de que ha sido cancelada y sólo tiene una temporada de seis capítulos). En España se está emitiendo por Syfy. En la categoría de mejor miniserie la ganadora fue “This is England ‘88”, que se impuso a “Appropriate adult”, “Pétalo carmesí, flor...
Fuente : LoQueYoTeDiga
Temas : Desempleo, Dinamarca, Series, Series extranjeras, The Walking Dead
[Cine] Chris Bale habla de The Dark Knight Rises / El Caballero Oscuro: La leyenda Renace (Blog de superhéroes)
... Chris Nolan para no hablar. ¿Puedes hablar de la relación de Bruce con Selina Kyle en esta película? Hemos visto algunas fotos de vosotros dos hablando y cogidos de la mano. Quizás algunas personas han visto algunas cosas y ellos no saben lo que están viendo. Es bastante interesante y oir lo que la gente piensa que estamos haciendo. Miras y dices: ‘Eso no es lo que están haciendo’.
Fuente : Blog de superhéroes
Temas : Renato
Demi Moore y Ashton Kutcher, ¿juntos de nuevo?
Cuando todo indicaba que el divorcio entre Ashton Kutcher y Demi Moore era inminente, la pareja ahora publica fotos en Twitter como si no pasara nada entre ellos. No hay quien los entienda...
Christopher Nolan: 'Following', dubitativos primeros pasos

Siempre he creído que a la hora de juzgar una opera prima hay que ser algo más benevolente con tu valoración de la película en cuestión, ya sea porque quizá el director haya recibido muchas intromisiones por parte de sus productores, tal vez aún no está completamente seguro de qué tipo de director quiere ser o sencillamente porque no deja de ser la primera vez que alguien hace una película y lo suyo es que uno suele ir a mejor en cualquier cosa nueva en función de la práctica. Habrá quien saque a colación casos como ‘Ciudadano Kane’, y el tópico de ser la mejor película de la historia (que va a ser que no lo es), ‘Doce hombres sin piedad’ (una de mis películas favoritas), ‘El halcón maltés’ o, por poner un ejemplo más actual, ‘Reservoir dogs’ (en mi opinión la peor de las cuatro mencionadas). Y es que sí que hay grandes primeras películas, pero lo más habitual no es eso.
Ya os comenté en la presentación de este especial que ‘Doodlebug’, cortometraje dirigido por Christopher Nolan, ya mostraba el que yo considero que es el eje temático de toda su filmografía (la obsesión de un protagonista que lo lleva a una autodestrucción total o, al menos, parcial). Lo que dejé de decir es que creo que se trata de una obra que roza entrar en la categoría de merecer ser considerada como una tontería, ya que tener una buena idea no equivale a ser capaz de plasmarla acertadamente en pantalla. Algo así sucede, aunque de forma mucho menos acusada, en el caso de ‘Following’, su ópera prima.

Hay dos cosas que se puntualizan de forma bastante rápida en la película: La historia no va a contar con una progresión lineal, sino que podría decirse que se desarrolla en cuatro espacios temporales, y tenemos a un protagonista con una obsesión un tanto peculiar: Espiar las vidas ajenas, primero limitándose a eso, luego evolucionando a seguimientos por las calles de la ciudad y acabando por la invasión directa de los domicilios de sus víctimas para, de paso, apropiarse de alguna de sus posesiones. Sin embargo, la obsesión del protagonista resulta algo más endeble en este caso (eso es algo que ya desaparecería en ‘Memento’, su alabado segundo trabajo), ya que resulta necesaria la introducción de una tercera persona que ejerza como mentor de la misma. Esas dudas también se trasladan a Nolan a la hora de ejecutar su primer rompecabezas cinematográfico.
Nolan muestra ya aquí su interés por desorganizar el conocimiento del espectador de lo que está viendo para que así la película vaya atando cabos de forma progresiva. El problema es que no consigue hacerlo de forma que pase desapercibida, ya que son varias las pistas acerca del salto temporal de una secuencia a otra: Primero por el uso de los fundidos a negro y luego por la vestimenta del protagonista o por el estado de su cara. Eso sí, a cambio encontramos varios aciertos en su forma de tratar la historia (también él ejerce labores de guionista): Durante 45 minutos, Nolan desarrolla la fascinación del protagonista con acierto, permitiendo leves elementos reflexivos que dan al conjunto cierta trascendencia sin caer en lo discursivo, y además lo consigue apoyándose un poco en la nada, porque la evolución argumental es reducida (un voyeur descubre el placer de llevar al extremo la invasión de lo ajeno).
Además, por evidentes que resulten los saltos, sí que dan un toque especial a la historia en el que la dosificación de la información que vamos conociendo está muy bien equilibrada para que no parezca que la estructura asumida sea poco más que un mero capricho de su director, ya que Nolan prefiere optar por la sencillez a la hora de ejecutar cada secuencia de la película, quizá conocedor de sus limitaciones por aquel entonces, pero más probablemente por la notable falta de medios (la película tuvo que rodarse durante un año entero, ya que muchos de los participantes tenían un trabajo normal que les impedía poder dedicar más tiempo), ya que conviene recordar que ‘Following’ apenas costó 6.000 dólares.

El problema llega con el giro de guión que hace que ‘Following’ se acerque más al cine negro en su tramo final (algo ya presente hasta entonces, pero forma mucho más tenue), ya que entonces la historia se acelera de forma parcial, siendo esto algo que afecta tanto a la unidad de la película como al interés del espectador en lo que se le está contando. Es verdad que Nolan demostraría más tarde ser muy dado a ofrecer unos terceros actos bastante más potentes que lo previo, pero aquí no funciona como una consumación de lo que habíamos visto, sino como una especie de trampa (sentido tiene, pero no termina de resultar convincente) para darle más vidilla al asunto y encadenar los tres espacios temporales principales con la actualidad (básicamente presente al comienzo y al final de la película) para conseguir un enfrentamiento entre dos personajes, algo también habitual en su obra, pero que aquí no tiene la suficiente naturalidad a la hora de llevarlo a cabo.
En el apartado interpretativo apenas son tres los actores que cuentan con cierto protagonismo en la trama, pero ya aquí detectamos uno de los aspectos que Nolan peor controla: Los personajes femeninos. Ya en ‘Following’ quedan claros dos rasgos característicos del cine de Nolan: Lo cerebral se impone a lo emocional y sus películas están dominadas por los personajes masculinos, siendo las mujeres, en el mejor de los casos, accesorios para ejemplificar la obsesión o los traumas del personaje protagonista. Además, eso suele dañar el interés de los personajes femeninos (poco desarrollados por lo general, pero de forma aún más evidente en el caso de ‘Following’), algo a lo que no ayuda en este caso el hecho de que la interpretación de Lucy Russell sea un tanto distante y desapasionada, quizá como resultado del excesivo tiempo dedicado a los ensayos para que luego fuese más sencillo dar por buenas las primeras o segundas tomas de cada secuencia. Y es que si no había dinero, tampoco había celuloide para gastar a lo tonto o tiempo de rodaje que perder, porque incluso se grabaron ciertas escenas sin tener permiso para hacerlo en el lugar en cuestión.
Sí que resulta mejor el dúo formado por Jeremy Theobald y Alex Haw. El primero, que ya fue el protagonista de ‘Doodlebug’, parece una prolongación de la indecisión de Nolan sobre hasta qué punto dar de sí la obsesión del protagonista, por lo que su actuación puede llegar a transmitir cierta sensación de atolondramiento, pero creo que encaja perfectamente dentro de las necesidades de la historia. El segundo es un personaje más maquinador y seguro de sí mismo, sirviendo al mismo tiempo como mentor y antagonista del primero. Seguramente sea la mejor interpretación de la película, pero también se ve algo afectado por el ya mencionado giro de guión. Una pena que haya sido su única experiencia en el campo de la actuación.
En definitiva, ‘Following’ es una ópera prima más que aceptable en la que ya pueden detectarse varias de las características que desarrollaría Nolan con posterioridad (y mayor acierto) y con la ventaja añadida de esquivar la tentación de alargarse más de lo debido (algo demasiado habitual en el cine contemporáneo), ya que estamos ante una película que ni siquiera llega a los 70 minutos de metraje. Además, se da la curiosa coincidencia de que en cierto momento aparece en escena el logo de cierto personaje que luego sería clave en la carrera de su director. Valorándola como ente individual, lo más adecuado sería calificarse como una rareza algo desigual, pero suficientemente estimulante para que merezca la pena su visionado, mientras que como ópera prima de Nolan, podríamos hablar de una cinta experimental para luego dar el do de pecho justo después con ‘Memento’, próxima parada de este especial.

Especial Christopher Nolan en Blogdecine:

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Fuente : AnaitGames
Temas : Juegos de video, Trailers
El Gobierno entiende que los pescadores faenen "donde siempre lo han hecho"
El ministro del Interior, Jorge Fernández Díaz, ha mostrado este lunes su confianza en que los pescadores de la Bahía de Algeciras (Cádiz) puedan seguir faenando "en el lugar donde siempre lo han hecho" y entiende que el conflicto debe resolverse "de común acuerdo" entre los pescadores y las autoridades de Gibraltar.
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